Online discussion with Marco Baravalle (researcher, curator, activist, Venice), iLiana Fokianaki (curator and author, Athens), and Oliver Ressler (artist, Vienna), moderated by Ameli M. Klein (curator and researcher, Venice and Graz). In English On the occasion of Oliver Ressler’s solo exhibition Barricading the Ice Sheets at Neuer Berliner Kunstverein (n.b.k.), Marco Baravalle, iLiana Fokianaki, Oliver Ressler and Ameli M. Klein discuss artistic forms of resistance in the face of the climate crisis.

Marco Baravalle In the framework of the exhibition "Overground Resistance", curated by Oliver Ressler, at frei_raum Q21 exhibition space, Vienna 9 September, 2021

En territorio enemigo alude a una frase de Marcel Broodthaers, quien entendió, en las décadas de 1960 y 1970, las luces y sombras del entonces incipiente sistema del arte contemporáneo, muy distinto al de las vanguardias históricas. Las promesas utópicas de una modernidad que pretendía transformar el mundo desde afuera, sin darse cuenta de que sus límites eran cada vez más difusos, se habían hecho para Broodthaers insostenibles. El territorio del arte se convirtió para él en un territorio de conquista. En cierta medida, y como explicó hace unos meses el filósofo italiano Franco Bifo Berardi, la COVID-19 ha dejado a la sociedad en un umbral, en un momento que “no es para conclusiones” sino para el análisis y la toma de posición ante nuevas perspectivas. En este sentido, resulta insoslayable repensar las formas de producción cultural y las instituciones como espacios que van más allá de la representación. En un presente cada vez más abstruso y sobrevenido, esta reflexión no debería omitir conceptos como la sostenibilidad, la ecología, las conexiones o los cuidados; planteamientos que sirven como detonador de las conferencias y conversaciones que vertebran este Ciclo de Humanidades. Marco Baravalle, Timothy Morton, Nelly Richard e Hito Steyerl esbozan sus consideraciones al respecto en los diversos encuentros virtuales. Sesión con Marco Baravalle Activista i comissari. És professor a la Nuova Accademia di Belle Arti de Milà, al Studio Art College International (SACI) de Florència i investigador a la Università Ca 'Foscari de Venècia. Bona part del seu treball com curador s'ha desenvolupat com a membre de S.a.L.E. Docks, un espai col·lectiu i independent per a les arts visuals, l'activisme i el teatre experimental a Venècia. També forma part de l'Institute of Radical Imagination (IRI), una xarxa d'àmbit mediterrani fundada el 2017 per artistes, activistes, acadèmics i productors culturals amb un interès compartit en la coproducció de coneixement, la investigació artística i política, i les intervencions dirigides a implementar formes de vida postcapitalistas. En colaboración con el Museo Reina Sofia y el MACBA. Esta sesión se podrá seguir por nuestros canales digitales.

🔴 Em direto a partir da nossa #SalaZoom, o ciclo #HistóriasdoExperimental foca-se hoje no papel crítico das instituições a partir dos exemplos do @MuseuReinaSofia, representado por #SaraBurayaBoned, e do #SaLEDocs, representado por #MarcoBaravalle. Para participarem no Q&A, acedam diretamente à nossa #SalaZoom: http://bit.ly/tba-zoom Instituições, outras, estas A “festivalização” das instituições de artes performativas e a disseminação de museus blockbusters enquadram-se num panorama em que as “cidades-marca” se apresentam de forma “atrativa” num mercado global de turismo. Esta conceção trata a cultura e a arte como parte de um lifestyle que potencia uma gentrificação agressiva. É este o pano de fundo para uma conversa sobre a necessidade de um papel crítico para as instituições culturais de hoje. Marco Baravalle, membro de um dos únicos espaços independentes e coletivos de Veneza, o S.a.L.E. Docks, e Sara Buraya Bonet, responsável pelo projeto Museo em Red do Museu Reina Sofía, de Madrid, partilharão as suas experiências recentes de crítica institucional, discutindo contextos, estratégias e alianças. Sara Buraya Boned trabalha no Departamento de Atividades Públicas do Museo Reina Sofía e integra o Museo en Red, onde a sua investigação e o trabalho institucional são atravessados pelo enfoque nos feminismos, nas políticas do cuidar, na nova institucionalidade, nos comuns urbanos e no arquivo e memória dos movimentos sociais. É coordenadora da confederação europeia de museus L’Internationale, membro editorial de L’Internationale Online e integra o Institute of Radical Imagination. Marco Baravalle é investigador do projeto INCOMMON, na Universidade de Veneza. É ainda membro de S.a.L.E. Docks, coletivo independente que se dedica à relação entre arte, ativismo e gentrificação. Luis Silva é curador. Dirige a Kunsthalle Lissabon, instituição que fundou com João Mourão em 2009. Para além da sua prática curatorial, é coeditor da série de publicações Performing the Institution(al).

The Coming South: Struggles, Epistemologies, Solidarity was a three-day online symposium on 17, 18 and 19 December 2020, responding to the deepening divides that sustain the polarisation and hierarchy justifying the Global North – Global South world order. Find more information about the symposium at https://research-development.hetnieuweinstituut.nl/en/activities/coming-south-struggles-epistemologies-solidarity

Online Assembly ART for UBI (Manifesto) N°2 on Thursday, December 17th at 18:30 CET. With Ilenia Caleo, Dena Beard, Julio Linares, Anna Rispoli, Emanuele Braga, Marco Baravalle, Gabriella Riccio, Giuseppe Micciarelli, The School of Mutation within the framework of the iteration Art for UBI

facilitated by Emanuele Braga and Marco Baravalle, with Wouter Hillart, Andrea Fumagalli, Anna Cerdà i Callís, Salvo Torre, Marina Donatone, Anna Rispoli and Christophe Meierhans, Gabriella Riccio. Friday, July 10th at 18:00 CEST

The Venice Biennale in Pandemic Times in collaboration with S.a.L.E. Docks. 29.10.2020. Organised by Vittoria Martini and Marco Baravalle. https://forumartecontemporanea.wordpress.com/category/focus-biennale/

Tavolo 1 del Forum online: “Dalla città creativa alla città della cura, proposte per nuovi paradigmi relazionali”. Primo incontro del sotto-gruppo di lavoro “Dalla creative city alla caring city”. Sganciare l’arte dalle logiche del consumo e dalla rendita immobiliare per connetterla alla cura, alla pratica e all’immaginazione di nuove forme di vita in comune. Superare in tal modo l’economia dell’evento e il paradigma della crescita per una decrescita che non si riduca al localismo. Questo implica un passaggio dalla mobilità auto-imprenditoriale alla permanenza: urge una critica del modello di mobilità (socialmente e ecologicamente insostenibile) del mondo dell’arte neoliberale. Partecipanti: Ilena Caleo, Annalisa Cattani, Gregorio De Luca Comandini, Simona Di Meo, Nina Ferrante, Emiliano Gandolfi, Pino Giampà, Alessandra Pomarico, Anna Raimondo, Susanna Ravelli, Leonardo Ruvolo, Caterina Serra, Maria Rosa Sossai, Elvira Vannini e le altre voci coinvolte nell’architettura del tavolo 1. https://forumartecontemporanea.wordpress.com/2020/05/06/tavolo-1/

Beyond Capitalist Realism 25/10/2019 Yaiza Hernández Velázquez, "The Universal at the end of the Rainbow" Yaiza Hernández Velázquez lecturer in the Visual Cultures department at Goldsmiths, University of London. Previously, she worked for six years at Central Saint Martins-UAL, where she led the MRes in Exhibition Studies. Before returning to academia she worked for over a decade in art institutions, including as Head of Public Programmes at MACBA (Barcelona), director of CENDEAC (Murcia) and curator at CAAM (Las Palmas de Gran Canaria). Recent publications include "Imagining Curatorial Practice after 1972" in Curating after the Global (MIT Press, 2019), "Cortocircuitos del museo y la autonomía" in ¡Autonomización! ¡Autonomía! (TEA, 2019) and "Who Needs Exhibition Studies?" in El Museo Foro (UNAM, 2019). Marco Baravalle, "Beyond Capitalist Realism: project and utopia" Marco Baravalle a member of S.a.L.E. Docks, a collective managing an independent space for visual arts and activism in Venice. In addition to curating the diverse programming at S.a.L.E. Docks, Baravalle is also part of INCOMMON research team (IUAV University of Venice), focusing on the relationship between art, theatre and activism. Keir Milburn, "Are we in an Acid Communist Moment?" Keir Milburn lecturer in Political Economy and Organisation at the University of Leicester. His latest book, Generation Left, published by Polity, explains why young people are moving to the left while older people are tending towards the right. He also co-hosts the #ACFM podcast on Novara Media Anti-Fascist Year, "Surprising alliances. Mapping the Anti-fascist Year" The Anti-fascist Year a country-wide initiative promoted by a coalition of public institutions, NGOs, social movements, collectives, individual artists and activists across Poland. Its goal is to support anti-fascist struggles and facilitate anti-fascist ideas and messages.